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首先第一步，請點選或輸入 www.ted.com 進入 TED官方網站 第二步，看到頁面上方的〝Translations〞字樣，點進去。 第三步，你會進入 這個畫面 http://www.ted.com/OpenTranslationProject 第四步，往下拉，你會看到很多長條圖，看左邊數來第四條，541的那條繁體中文 第五步，點進去。 http://www.ted.com/translate/languages/chi_hant 第六步，很多影片，選你想看的。 第七步，選好影片，在影片下面點選〝Subtitle Available〞，右邊的箭號。 第八步，你就會看到有繁體中文的同步字幕。恭喜你，歡迎你來ㄧ起TED! IDEAS WORTH SPREADING. 這樣，大家有明白了嗎 > 如果還是不會用，寫信給我們，我們再跟你講的更詳細唷。^^ 原文引用自： TEDxTaipei.

●van Eyck F.F.(凡‧艾克)：pavane lachrimea Frans Brüggen on the original and famous Terton soprano recorder (1967) ●Telemann – fantasie no.3 (給中音木笛的12首無伴奏幻想曲) Telemann Fantasie (Frans Brüggen on his famous Bressan Treble recorder (1967) ●Berio -Gesti for recorder (Brüggen 1967) The landmark piece for recorder dedicated to Brüggen by Berio. (deviations from the published score..?!) 這首有別於木笛的傳統音樂作品，是由Berio獻給Brüggen，深具有里程碑意義的木笛小品。 Luciano Berio(1925-2003)義大利作曲家、指揮家、音樂教育家。Berio在探索新的音響、音色、音源方面、特別是在開發傳統發聲媒體潛在表現力或極端表演技巧方面，具有突出而持久的興趣；其中關於人聲技術的系列作品和系統化成果，更使他的創作能夠在現代音樂中獲得卓越的成就與深厚的影響力。 Luciano Berio in Youtube

2010央視春節聯歡晚會HD 王菲2010巡回演唱會-北京首場演唱會2010/10/29

http://www.ted.com/talks/lang/chi_hant/william_li.html 今年二月，美國血管新生基金會共同創始人、也是癌症研究專家李威廉(William Li)受邀在知名的TED講堂發表演說指出：「無論是哪一種癌症都以血管新生為重要特徵，若沒有血液供給，原初的腫瘤頂多長成半立方毫米大小。」那麼，除 了各種抗血管新生的標靶藥物之外，在飲食中加入能抗血管新生的食物，是否能刺激體內的防禦系統反擊餵養癌細胞的血管？也就是，「我們能藉著吃來餓死癌症 嗎？」 (摘錄於演講影片內容) 如何抑制腫瘤的血管新生？ 我們的身體有平衡血管新生的能力，當這樣的能力運作良好，就能避免血管餵養癌症生長，這樣的機制也就變成我們體內最重要抵抗癌症的防禦機轉之一。當確實阻 斷血管新生，讓血管永遠無法和癌細胞接觸，腫瘤就不會生長。然而，一旦腫瘤周圍出現血管新生，它們就能以倍數成長，侵犯周邊的組織。在血管餵養腫瘤的同 時，腫瘤也得以進入循環系統，這就是所謂的轉移，當血管已經開始生長，腫瘤就會瘋狂地增生。而不幸的，在這個癌症發展的最後階段，轉移癌是幾乎不可能被診 斷的。 所以，若血管新生是從無害的微腫瘤轉變成有害的癌症的關鍵點，那麼，這個血管新生革命的主要部份就是藉著切斷血液供給來治療癌症的新方法，我們稱之為「抗 血管新生治療」。這個療法選擇性地瞄準供應腫瘤養份的血管，因為腫瘤的血管跟一般健康的在身體其他部分的血管不同，腫瘤的血管異常之處，在於它們的結構脆 弱，因此，這類血管對專門來對付它們的藥物很敏感。 引起癌症因子飲食佔30-35% 如今，抗血管新生藥物能被廣泛的運用在各種癌症的治療上，從2004年抗血管新生藥物出現在市面上，可以注意到腎臟癌、多發性硬化症、大腸癌和胃腸道基質腫瘤等癌症患者，他們的存活時間增加了70-100%，非常令人印象深刻，但是其它的腫瘤或癌症，僅有一般程度的增加。 為什麼這些癌症的治療不能更好？而答案，很顯然的是因為我們太晚開始治療。當腫瘤已經生成，往往就已經擴散或是轉移。回到血管生成的生物學，是否癌症治療 有賴於從癌症發生本身下手，藉著預防血管新生讓癌症不至於變得危險？這能幫

【聯合報╱文／焦元溥】 2010.10.18 02:18 am 今年是蕭邦誕生兩百年，也是五年一度蕭邦大賽年，果然吸引眾多名家前往華沙競藝。本屆大賽不但由全新單位舉辦，規則更是一絕：既給予參賽者相當大的選曲自由，卻又要求第二輪必彈馬厝卡、圓舞曲和波蘭舞曲，準決賽必彈最複雜難解的「幻想波蘭舞曲」—前者考驗對三類同是三拍舞曲的掌握，後者探究對蕭邦認識是否深刻。就筆者現場觀察賽事第二輪最後三場和第三輪全程的感想，此一設計確實精明。 也因大賽由全新單位舉辦，評審減為十二位，受邀者也幾乎都是蕭邦大賽獲獎者或演奏名家。其中亞洲就有傅聰（中國）、鄧泰山（越南）與小山實稚惠（日本）三位（波蘭僅占四位），具體反映亞裔在蕭邦大賽的長久榮耀。然而本屆日本鋼琴家無一進入準決賽，決賽更無任何亞裔，雙雙打破大賽一九五五年以來的紀錄。就第三輪而言，筆者相當認同評審的決賽名單，也支持比賽就該以演出論成果，而非考量國籍或族群，方能重振大賽威信。筆者認為，本屆決賽名單反映出參賽者必須： 一、 技巧精湛 ：決賽十位中，八位在第三輪皆展現完整的演奏技術，五位更堪稱技巧絕佳，音樂也相當出色─請記住他們的名字（Yulianna Avdeeva，Evgeni Bozhanov，Lukas Geniusas，Nicolay Khozyainov，Ingolf Wunder）：無論名次如何，他們都值得欣賞並追蹤。而光是如此決賽名單，就堪稱蕭邦大賽的勝利。 二、 詮釋蕭邦出色 ：決賽名單中，也有風格並不亮眼（如法國鋼琴家Francois Dumont），甚至在準決賽出現大量失誤的參賽者（如波蘭鋼琴家Pawel Wakarecy）。但前者設計嚴謹，後者則彈出絕佳「幻想波蘭舞曲」。評審棄技巧傑出但音樂空洞的另一波蘭鋼琴家，顯示的確看重蕭邦詮釋。而決賽十位在準決賽雖各有高下，卻全都為「幻想波蘭舞曲」提出言之成理的見解。換言之，無論技巧表現如何精湛，在其他曲目詮釋如何突出，若不能掌握此曲，如美國鋼琴家 Andrew Tyson，或許就與決賽無緣。 三、 不怕提出創意 ：大賽雖建議使用波蘭國家版樂譜，只要言之有物，詮釋合理且具高度藝術性，即便設計和譜上指示相反，一樣能被選入決賽。對筆者而言，這證明評審的藝術修為和胸襟。如果參賽者以為參加比賽就得隱藏個性，只當「好學生」（如鄧泰山受訪所言），大概也難受評審

音樂小說 撞擊文學靈魂 【聯合報╱本報記者╱何定照】       2010.10.10 04:12 am 喜歡古典樂，愛讀文學，特別迷戀古典樂與文學交織的剎那？近日出版的一些音樂小說，帶給你古典樂動漫「交響情人夢」、「琴之森」之外，更深刻寬闊的人文觀照與音樂體會。 從諾貝爾文學獎得主羅曼‧羅蘭1912年以貝多芬為原型的鉅著「約翰‧克利斯朵夫」起，音樂及音樂家成為小說主題，就屢見不鮮。然而許多作品常流於情節敘事，音樂本身的美及音樂家對音樂的追求，反而被模糊，畢竟擁有科班音樂修養的文學家是少數。    巴哈末世密碼   圖／時報出版提供 結合推理和藝術史的「達文西密碼」出版後，似乎給許多作家一些啟發。從藝術專業領域出發，夾雜大量術語，也能寫成好看的小說，不讓讀者卻步？奧地利小說家許奈德曾獲奇幻文學獎的「巴哈末世密碼」（時報），正是以音樂為題材，開發新寫法。 巴哈末世密碼 大膽顛覆巴哈 早在1992年「戀人夜不眠─一個天才音樂家之死」（圓神）中，許奈德就對音樂魔力特有興趣。在這本被比為「香水」音樂版的小說中，他塑造一位聽覺異常敏銳的音樂天才，然而要到「巴哈末世密碼」，因為以大師巴哈為根基，情節與古典樂的虛實交織才更深刻。 許奈德虛構一位鄉間的管風琴師，無意間在教堂管風琴腐朽內部發現一份樂譜，名為「啟示」。研究巴哈甚深的他，立刻發現這很可能是巴哈晚期名曲「b小調彌撒」之後的作品，然而該曲的怪異、抑鬱，都等於說明，巴哈簡直在推翻常被冠以「神聖」的浩瀚前作。 如同周杰倫「不能說的祕密」中，男主角彈起舊風琴裡藏的神祕樂譜，回到過往與女主角相見，當管風琴師彈起「啟示」，也恍如回到過去，但所見往往帶給他不安。原來，「啟示」暗示人的是人心最深處的過錯。 在書中，巴哈所追求並非世人以為的「神聖」。他在書末現身說法：雖從少年時就窮盡音樂變化，卻根本不想當作曲家，反而喜愛法律。在「背叛自我」的良知折磨下，他走向相反的路，一面故意用音樂麻醉世人，一面亟力追求上帝的真實面貌，終於寫出足以觸動人深處恐懼的「啟示」，卻意外封存於世……。 西班牙琴弓 被政治玷汙？     西班牙琴弓    圖／時報出版提供 「巴哈末世密碼」大膽顛覆巴哈，美國新聞工作者羅曼諾拉絲則以大提琴巨擘卡薩爾斯為原型，揮就討論音樂與政治、企圖有史詩格局的「西班牙琴弓

【台灣醒報 記者蕭如君報導】 喝紅酒可以預防心血管疾病？台北榮總心臟病科團隊研究發現，喝適量的紅酒可以降低心血管疾病的發生，原因出於增加了能夠修復血管損傷的幹細胞，多位醫師指出，一天一杯250c.c.紅酒，確可防動脈硬化，不過醫師也呼籲，飲酒過量仍會對肝、腎造成負擔。 今天台北榮總教研部發表的最新研究指出，健康成人適度飲用紅酒，會讓血管更健康，臨床技術訓練中心主任陳肇文表示，過去研究發現，法國人雖然熱愛高膽固醇美食，但是紅酒的消耗量卻很大，因此罹患心血管疾病的機率，比起其他已開發國家來得低。不過，過去研究尚未釐清原因，而這份研究卻發現了。 此研究對象為80位20到40歲的健康成年人，分為四組實驗，一組為沒有飲酒、一為每天喝100 c.c.紅酒、一為每天喝啤酒250 c.c.、另一為每天喝30 c.c.伏特加，經過3週後再測量內皮前驅幹細胞的數量。 心臟內科醫師黃柏勳說明，「內皮前驅幹細胞」的數量與心血管危險因子呈現負相關，因此幹細胞數量越多，越能保護心血管，而研究結果發現，只有紅酒組的血液裡的幹細胞數量有明顯增加20到30％，細胞功能也獲得改善，因此，喝適量紅酒能預防動脈硬化。 另外，黃柏勳也說，喝紅酒除了能修復損傷的血管，還能增加幹細胞的存活率，以及促進幹細胞新生、減緩細胞老化。 既然紅酒有益血管健康，民眾可以將紅酒視為保養品嗎？陳肇文解釋，由於此份研究設計保守，並非老人就能多喝紅酒來保養血管，因為過量飲用還是會對肝、腎造成負擔。此外，由於研究對象是健康的自願者，因此無法得知有疾病者是否也適合，還需要進一步實驗。 陳肇文呼籲，飲酒還是要避免過量，一天喝一杯250 c.c.的紅酒即可有益心血管，但民眾也應避免將紅酒視為治療疾病的聖品，同時要注意營養均衡，否則只喝酒當然會有害健康。 【2010/10/11 台灣醒報】 @ http://udn.com/ (2010-10-11 20:00)  公視晚間新聞

來自 Evelyn Glennie(葛蘭妮) 與 TED 的震撼！ Evelyn Glennie(葛蘭妮)-中文簡介,敬請連結： 【簡介】Evelyn Glennie（上） 【簡介】Evelyn Glennie（下）   Evelyn Glennie in YouTube   TED in YouTube

數度來台的「柏林愛樂十二把大提琴」，今年很不一樣，加了兩名女性成員，還首度在高雄衛武營中心戶外廣場免費演出，這也是該團全球首次的戶外獻藝。 「柏林愛樂十二把大提琴」下月來台演出，新添兩名女性成員。 圖／弦外之音提供 柏林愛樂早年只有男性團員，一九八二年陸續有女小提琴家卡如索（Madeleine Caruzzo）、單簧管家莎賓‧梅耶加入，梅耶不到一年就黯然離開，卡如索至今仍在團內，團員都稱她「first lady」。全團現在還有十五名女性，不過大提琴聲部直到三年多前，才有英國及法國女性樂手加入。 「我演奏時，從沒想過誰是男性、誰是女性！」大提琴首席Quandt笑說，早年分男分女的想法老古板了，近年柏林愛樂招考時，男女樂手各占一半，個個樂聲深富張力且滿懷熱情，像兩名女性大提琴，「她們拉得比我們還猛」。 馬友友在歐巴馬上任時的戶外演出被爆料「對嘴」，理由是戶外不好控制，Quandt認為，戶外演出其實比在體育館演出容易，因為不用擔心迴音，只要周遭音響控制得好，效果一樣出色。 柏林愛樂十二把大提琴， 七月八日前進高雄衛武營中心戶外廣場免費演出 、 九日在台北演出 ，在玉山銀行贊助下，在台北國家音樂廳的票價三百元起跳，目前售出九成，除了古典、民歌等曲目外，他們還演奏「丟丟銅仔」、「六月茉莉」等台灣民謠，並為曾幫助他們、不幸在空難中喪命的大提琴知音、中央銀行前總裁許遠東獻上紀念曲。 【聯合報╱記者何定照／台北報導】                            2010.06.09 02:59 am 【2010/06/09 聯合報】 @ http://udn.com/

木匠兄妹合唱團（The Carpenters）是 美國 歌星 理查·卡本特 和 凱倫·卡本特 兄妹二人組成的演唱組合， 1970年代 和 1980年代 初期風靡一時。在華語地區他們演唱的《Yesterday Once More》（ 昨日重現 ）、《Top of the World》（ 世界之顛 ）、《Please Mr. Postman》（請等一下，郵差先生）等歌曲廣為人知。 卡本特兄妹於 1965年 開始組織樂隊，初期音樂風格為 爵士樂 ，凱倫·卡本特任鼓手，但是未能獲得成功。 1967年 ，他們又和兩位朋友組成了一支樂隊，但是仍然沒有突破。不久，卡本特兄妹決定單飛，理察任 鍵盤手 、卡倫任鼓手，兩人均進行演唱。他們翻唱的 披頭士 的《Ticket to Ride》小獲成功。 1969 年 11月15日 ，木匠兄妹合唱團的單曲《Close to You》（靠近你）一舉走紅，其後，他們在整個1970年代大獲成功。 1983 年 2月4日 ，凱倫·卡本特因長期嚴重 神經性厭食症 而突然去世，木匠兄妹合唱團隨之告終。其後，理察雖然也出過幾張專輯，但再也沒有達到原有的成就。 上文引用自： 維基百科 - 木匠兄妹合唱團（The Carpenters） Sing （1973） Yesterday once more （1973） ●木笛合奏譜 - Sing 歡唱 - (Sn.S.A.T.B.+Pe.+P.) - 木笛五部、敲擊樂器、與鋼琴 Yesterday once more (昨日重現) - (Sn.S.A.T.B.+Pe.+P.) - 木笛五部、敲擊樂器、與鋼琴 ●延伸閱讀： 維基百科 - 木匠兄妹合唱團（The Carpenters） 中英歌詞： Yesterday once more                     Sing

德國小提琴家安．蘇菲．慕特3月17日在英國倫敦節慶音樂廳演奏後，4月份將再度來到她熟悉的台灣，與英國指揮家麥可．法蘭西斯及國立台灣交響樂團，共同進行系列音樂會，為台灣聽眾帶來布拉姆斯與德弗札克的音樂，並將在大師班親自指導台灣未來小提琴新星。 大師大方教 20學生都受惠 日前透過牛耳藝術的徵選競賽，慕特從20名入圍大師班資格的學生當中，選出8位好手，然而，慕特最後卻決定讓這20位學生全數參加，再依年齡層不同，分2組指導，一組是各方面技巧較成熟者；另一組技巧須再提升者，則採取團體指導。 慕特認為，這是她首次在台開設大師班，沒被指導到的學生，光是 藉由參加大師班，從旁邊觀察與吸收就是非常好的學習方式，「千萬不要認為沒有被點名示範，而覺得丟臉 。」 學音樂要真愛 全心付出 慕特表示，孩子學習音樂應要讓他們自由嘗試各種樂器，不要局限某種特定樂器，如此才能找到孩子的興趣，慕特幽默地說：「總不能逼每個孩子都成為小提琴家吧！」 慕特更引用她最愛的德國詩人里爾克的詩句：「我是為了生存而寫作／還是為了寫作而生存？」勉勵年輕音樂家，學習音樂並非為了讓自己成名或富有，如果對音樂不是真心喜愛和全心付出，如此演奏出來的音樂則會缺乏生命。她表示：「 音準相當重要，就像畫家一定要懂得徒手畫直線，音準是音樂家的基本面 。」 慕特認為一位優秀的音樂家，需具備不同特質，也就是一種「領袖氣息」，並對音樂有獨到的見解，不只指法音準正確而已，「而是要能夠演奏出音樂的色彩與情緒，對音樂的歷史有濃厚的興趣以及具備深度的知識，深入了解作曲家的背景 。」她說，任何演出沒有所謂的完美， 音樂家要保持謙遜，「因為謙遜才能讓自己演奏的音樂獨特又傑出 。」慕特再次提醒，千萬不要抄襲別人的演繹風格，不但侵犯別人的專利，也暴露自己的缺點。 慕特今年四十七歲，十三歲出道至今已近卅五年。「 我對音樂的熱情，從來沒有冷卻過，一首曲子，無論演出過多少次對我來說依然如新 。」 引用自： 自由時報3/18電子報 Mercedes-Benz世紀古典音樂年2010系列一安 蘇菲 慕特音樂節 主辦單位： MNA牛耳藝術

生活是可以簡略 學習卻不能忽略 2010歐風主題式大師課程班木笛夏令營                                       Han Tol                                             ＆   Handel G. F.韓德爾─六首中音笛奏鳴曲 【特別邀請德國手工木笛師Doris Kulossa蒞台展覽精品手工木笛】 你可以偶而錯過，但不能每次都不做；你可以選擇，但更要能抉擇；第一次你沒趕上，這次你該第一棒。去年暑假的盛況，今年會讓你更盼望；你不只是旁聽者，也可以是吹奏者。韓國人狂熱又崇拜(一年聘請Han Tol大師兩次)，台灣人會更期待； 六首韓德爾奏鳴曲 & G.Shannon: Jazzy Prelude and Fugue﹐Taverner:In Nomine a 4﹐T.Abasis:Aquarel 讓你從Han Tol大師身上得到─最豐富的訊息，最條理的學習！ ●大師 韓．拓Han Tol簡介 : 25年以來，Han Tol以獨奏家、重奏首席、及教授的身份遊訪歐洲、美國、以及遠東地區。他任教於德國不萊梅藝術大學（Hochschule für Künste），經常受邀於維也納、 格拉茨 、薩爾斯堡、因斯布魯克、日內瓦、弗萊堡、耶路撒冷、巴耳提摩、紐約、東京、香港、台北等許多知名音樂學院及音樂節擔任客席教授。 Han Tol自1999年到2007年間身為傑出木笛樂團「法蘭德斯木笛四重奏」的團員，同時間他也在世界各地舉辦超過600場的音樂會，灌錄了多張CD，出版了許多散頁樂譜，教授過許多大師班課程。經年來，Han Tol曾多次擔任樂團音樂家，他在湯瑪士‧亨格布洛克（Thomas Hengelbrock）指揮的德國巴爾塔薩—諾伊曼樂團（Balthasar Neumann Ensemble）中，擔任音樂家兼小丑的角色，有非常精湛的演出。Han Tol之後亦成為此樂團的藝術總監，與此樂團合作的成果受到高度讚賞，樂曲為泰勒曼（G.Ph. Telemann）近期才受後人發現、尚未發表的古聖詩與室內樂的錄音。 2008年Han Tol榮獲受邀為美國印第安納大學布魯明頓校區積可斯音樂學院 （“Jacob’s School of Music” o

Dear 木笛愛樂者 : 或許您聽過無數的木笛音樂，但您卻未曾聽過 < 德國極光木笛樂團> 精彩的演奏。榮獲2007年蒙特婁國際木笛大賽首獎的Andrea Ritter&Daniel Koschitzki以及他們的搭擋(Stefan Glaus小提琴, Victor Plumettaz大提琴,Jutta Rieping鋼琴)，以年輕、活力、新潮的外表及精湛的技巧，融合舞台的魅力，創造出有如極光般的絢爛與光彩！加上導領著現代木笛音樂的風潮與前衛的新古典風格，他們所散發出的光芒，近幾年正如旋風般的席捲全歐洲！ 初臨亞洲首選台灣，更肯定台灣木笛的水準與地位。熱愛木笛音樂的您，怎能錯過這場難得的盛會？ 期待您的蒞臨 ！                        卡農主辦 精彩好看 一度贊                            黃世雄 敬上 <購票請洽年代售票系統> 德國"極光"木笛樂團音樂會 主辦單位：亞藝藝術有限公司 一場令你激動與感動的演奏，震撼全歐洲的 德國"極光"木笛樂團音樂會 主辦：卡農木笛合奏團 0916-135-556 2007年榮獲加拿大蒙特婁木笛大賽首獎的現代木笛音樂的領航者－極光木笛樂團，由木笛樂界中佔有舉足輕重地位的前阿姆斯特丹木笛四重奏團 (Amsterdam Loeki Stardust Quartet)的Andrea Ritter及Daniel Koschitzki創立，結合三位來自不同國度的獨奏家，為相同的音樂理念而結合。 木笛、弦樂、鋼琴的相互配合，既詼諧又自然，讓聽眾感受出每個樂句的個性及曲間樂器的對話。演出曲目中除了傳統古典作曲家韋瓦第及巴赫之名曲，部分曲目與知名電影音樂作曲家Ljova及Kenji Bunch、Daniel Kellogg等美國作曲界的明日之星、及德國新瑞作曲家Johannes Motschmann及荷蘭「頑童」作曲家Chiel Meijering等合作。 多元元素的結合，跨越傳統文藝復興格局，巴洛克古典音樂融合電影音樂及極簡抽象音樂，創造了前衛的新古典音樂風格，在視覺上更是一大享受。其自然即興具創造力的演出方式，即將震攝聆賞

北區國中組 ： 分區別 參賽 次序 參賽者 成績 1 成績 2 成績 3 成績 4 成績 5 成績 6 成績7 成績 評定等第 名次 北區 1 桃園縣立光明國民中學 83.5 86 86.5 85.5 85.1 87.1 86.5 85.92 優等 北區 2 基隆市立碇內國民中學 84 85 86